שיווק שיר חדש עם וידאו: אילו סרטונים מפיקים לפני, ביום ואחרי ההשקה

שיווק שיר חדש עם וידאו לא מתחיל וגם לא נגמר בקליפ אחד. שיר שיוצא בלי סרטונים שמלווים אותו לפני, ביום ההשקה ואחריו נבלע בתוך יום, והקליפ היקר לבדו לא מציל אותו. השאלה שמשרדי יח”צ ומנהלי אמנים צריכים לשאול היא לא “איזה קליפ נעשה” אלא “איזה סרט צריך בכל שלב”.

כך אנחנו בונים את זה.

שלב ראשון: לפני ההשקה, לייצר ציפייה

השבועות שלפני יציאת השיר הם המקום הכי זול ליצור קהל. כאן לא צריך קליפ מלא. צריך קטעים קצרים שמשאירים שאלה פתוחה:

• טיזר של כמה שניות מהעולם הוויזואלי של השיר, בלי לחשוף את הפזמון.
• סרטון קצר שמראה דמות, חפץ או מקום שיחזרו בקליפ.
• הכרזה על תאריך עם תמונה אחת חזקה שזזה.

כאן AI עושה את ההבדל הכי גדול בתקציב. אפשר לבנות שוטים קולנועיים בלי יום צילום, ולהוציא אותם בקצב של תוכן קבוע ולא בדחיפות של הרגע האחרון.

שלב שני: ביום ההשקה, סרטון שמחזיק את השיר

ביום היציאה הצופה צריך להבין תוך שנייה מה לפניו ולמה לעצור. הסרטון המרכזי הוא הקליפ או גרסת ויז’ואלייזר, והסביבה שלו היא גרסאות אנכיות קצרות שנחתכות מאותו עולם ויזואלי.

מה שחשוב לבדוק לפני שמפרסמים:

• ההוק הוויזואלי מופיע בשניות הראשונות, לא אחרי הקדמה.
• הפזמון או הרגע החזק ביותר מופיע גם בגרסה הקצרה.
• שם האמן ושם השיר ברורים בפריים, והטקסט מתווסף בשלב העריכה ולא נוצר בתוך הג’נרציה, כדי שהאותיות יהיו נקיות.

שלב שלישי: אחרי ההשקה, להאריך את חיי השיר

רוב השירים מפסיקים לקבל תשומת לב אחרי הימים הראשונים. אפשר להאריך את זה עם סרטונים שמציגים את אותו שיר מזווית אחרת:

• קטעי מאחורי הקלעים של הרעיון, איך נולד העולם הוויזואלי.
• גרסה של הפזמון על רקע ויזואלי חדש.
• סרטון תגובה למה שהקהל עשה עם השיר, אם יש כזה.

כל סרטון כזה הוא סיבה נוספת לגלול, לשמור ולשתף. וידאו AI מאפשר לייצר אותם מהר, כי העולם כבר נבנה ואפשר לעבוד איתו שוב.

מה מודדים אחרי שהסרטונים יוצאים

כל סרטון בחבילה צריך לענות על שאלה אחת. הטיזר נבדק לפי כמה אנשים נשארו עד הסוף, גרסת ההשקה לפי כמה עברו להאזין לשיר, והסרטונים שאחרי לפי שמירות ושיתופים. בסוף השבוע הראשון משווים: איזה סרטון הביא האזנות, ואיזה רק צבר צפיות. את הסוג שעבד מכפילים בשבוע הבא, ואת מה שלא עבד מפסיקים לממן.

איך שומרים על קו אחד לאורך כל הסרטונים

הטעות הנפוצה היא לבנות כל סרטון בנפרד, והתוצאה היא קמפיין שנראה כמו שלושה פרויקטים שונים. לפני שמתחילים מגדירים עוגן ויזואלי: פלטת צבע, דמות או סמל מרכזי, סגנון תאורה ויחס מסך. את אלה מחזיקים בכל השלבים, כך שהצופה מזהה את השיר עוד לפני שקרא את השם.

עוד כלל שלנו: בקרת איכות אנושית על כל סרטון. ידיים, פנים וטקסט הם המקומות שבהם AI נכשל, ואמן לא רוצה שהשיר שלו ייזכר בגלל אצבע מיותרת.

כמה להשקיע בכל שלב

אין נוסחה אחת, ואנחנו לא נמציא מספרים. הכלל שעובד: להשקיע בנכס אחד חזק שמחזיק את ההשקה ולבנות סביבו סרטונים קצרים וזולים יותר. כשהתקציב קטן, עדיף עולם ויזואלי אחד מצוין וכמה חיתוכים ממנו, מאשר קליפ מלא אחד ושום דבר סביבו.

שאלות נפוצות

האם חייבים קליפ מלא כדי לשווק שיר חדש? לא. אפשר להתחיל בטיזר, גרסה אנכית וויז’ואלייזר. קליפ מלא שווה את ההשקעה כשיש שיר שאתם מאמינים בו ויש תוכנית פרסום סביבו.

אפשר להפיק את כל הסרטונים עם AI? את רוב החומר הוויזואלי כן. מה שנשאר אנושי הוא הכיוון, הבחירה והבקרה, והם מה שמבדיל בין סרטון גנרי לסרטון שמרגיש.

מה עושים אם האמן לא רוצה להופיע? בונים סביב דמות, עולם או סמלים. זה אפילו יתרון, כי אפשר לשמור על קו אחד לאורך כל ההשקה.

כמה זמן מראש כדאי להתחיל? כמה שבועות לפני התאריך, כדי שיהיה זמן לטיזרים, לתיקונים ולחיתוכים. פחות מזה והטיזרים נדחסים לימים האחרונים.

הצעד הבא

אם אתם משרד יח”צ או מנהלי אמנים ויש לכם שיר שיוצא בקרוב, בואו נדבר. ב NEXT FRAME אנחנו בונים חבילת סרטונים להשקה, מהטיזר ועד הגרסאות שאחרי, עם בקרת איכות אנושית, ומראים לכם שוט לדוגמה לפני שמתחילים.